O SAG(rado), ao invés de ser preservado como um portal para transcendência, é massivamente reduzido a uma caricatura. Aleister Crowley, cuja imagem e ideias, questionáveis em sua origem, foram transfiguradas pela cultura pop em um espetáculo de superfície completa sem nenhuma profundidade.
Crowley é celebrado como ícone da contracultura, inspirando músicos, cineastas e artistas, contudo, o que se celebra não é o que ele realmente era – ou sequer pretendia ser –, mas uma versão distorcida, moldada pelo imaginário coletivo (se é que dá pra chamar de imaginário) de uma modernidade que se deleita com a rebeldia afinal a ignorância inerente os impede de se refletirem em outra coisa. Não é por acaso que ele é lembrado mais como “A Grande Besta 666” e menos por seus experimentos e práticas espirituais ou literários. Afinal, é mais fácil vender um símbolo de transgressão do que uma reflexão sobre seus desdobramentos espirituais verdadeiros.
Crowley representa um fenômeno clássico da decadência moderna: a inversão dos valores tradicionais. Sua obra, que mistura esoterismo fragmentado e práticas mágicas autossuficientes, ignora os princípios metafísicos que fundamentam toda autêntica realização espiritual. Em vez de buscar a integração com o Princípio Supremo, Crowley parecia mais interessado em afirmar o ego e explorar os reinos psíquicos inferiores, perigosos por sua natureza desordenada. “Quem sou eu e qual será o sinal?”
O que torna essa análise ainda mais pertinente é o uso da figura de Crowley como produto da cultura de massa. Ele é estampado em capas de álbuns, citado em letras de músicas e transformado em vilão de filmes e séries. Sua filosofia, já esvaziada de profundidade, é reinterpretada como um grito de liberdade individualista, em sintonia com o espírito de uma época que confunde autonomia com egoísmo. O resultado é a dessacralização completa de um símbolo que, em um contexto tradicional, jamais deveria ser vulgarizado, afinal não é “manter silêncio” uma virtude do caminho?
O que faz a modernidade insistir em celebrar figuras como Crowley? A resposta pode ser encontrada no próprio ethos da era contemporânea. Na ausência de uma conexão real com a transcendência, a sociedade busca no espetáculo – e em personagens como Crowley – um substituto que forneça uma ilusão de profundidade. O problema é que tal ilusão é, por definição, superficial.
Na busca por transgressão, a cultura pop transformou Crowley em uma espécie de santo padroeiro da rebeldia. Contudo, é necessário questionar: rebeldia contra o quê? Sem um propósito maior ou uma orientação metafísica, o desafio às normas se torna vazio, uma revolta pela revolta, sem a qualificação necessária para transmutar ou elevar..
A ideia aqui não é demonizar figuras como Crowley, mas compreender o que ele simboliza no contexto da modernidade e discernir os perigos que tal simbolismo pode trazer. O verdadeiro esoterismo não é palco para o espetáculo. Ele é, em essência, um caminho interior de realização e reintegração ao eterno, algo que a figura de Crowley jamais poderá oferecer.
Se a figura de Crowley persiste na cultura popular, isso diz mais sobre o estado espiritual do mundo moderno do que sobre sua relevância. A cultura pop o abraça porque ele simboliza algo que todos parecem desejar hoje em dia: a liberdade sem responsabilidade, a mística sem disciplina e a realização sem esforço.
Talvez Crowley tenha servido a um propósito importante: nos lembrar de que o verdadeiro esoterismo não é uma questão de glamour, e sim de realização interior. E se você acha que o legado de Crowley é profundo… bem, talvez seja hora de ler ou reler René Guénon. Com sorte, ele terá alguma paciência com você.